1990년 일본 아이치현에서 태어났으며, 현재 가나가와현에 거주하며 작업한다.
코스케 나가타는 예술적 흥미를 바탕으로 다양한 현상을 지각하기 위해 사회 구조, 오늘날의 미디어 기술, 우리의 감각체계와 같은 근본적인 구성 요소를 찾아낸다. 동시에, 작품을 통해 하나의 존재를 또 다른 것과 구별하는 과정에서 지속적으로 모호함을 발생시킨다. 주요 전시로 《아이치 트리엔날레 2019: '정(情)'의 시대》(아이치현 미술관, 아이치, 2019), 《Open Space 2018: in transition》(NTT 인터커뮤니케이션 센터, 도쿄, 2018), 《The Yebisu International Festival for Art & Alternative Visions 2018: Mapping the Invisible》(도쿄도 사진 미술관, 도쿄, 2018) 등에 참여한 바 있다. 일본에서 출판된 레프 마노비치의 번역서 『인스타그램과 동시대 이미지』(도쿄: BNN, 2018)에 자신의 에세이 「포토샵 이후의 사진: "사진적 장치"의 소프트웨어」를 기고하였다.
학력
2023 Ph.D in Film and New Media, Graduate School of Film and New Media, Tokyo University of the Arts, Tokyo, Japan
2014 M.A. in Fine Arts, Graduate School of Fine Arts, Tokyo University of the Arts, Tokyo, Japan
2012 B.A. in Fine Arts, Faculty of Fine Arts, Tokyo University of the Arts, Tokyo, Japan
주요 개인전
2022 Feasting Wild, karch, Ishikawa, Japan
2021 Equilibres, ANOMALY, Tokyo, Japan
2021 Museum of Video Art #02: Eating Body, Motoeigakan, Tokyo, Japan
2020 αM Project 2020 -2021 Halfway Happy vol.2 Kosuke Nagata: Eat, Gallery αM, Tokyo, Japan
2016 Therapist, Tokyo Wonder Site Hongo, Tokyo, Japan
주요 단체전
2022 DAZZLER, Kyoto Art Center, Kyoto, Japan
2022 Seeing as though touching - Contemporary Japanese Photography vol.19, Tokyo Photographic Art Museum, Tokyo, Japan
2021 VOCA2021, The Ueno Royal Museum, Tokyo, Japan
2020 traNslatioNs - Understanding Misunderstanding, 21_21 design sight, Tokyo, Japan
2020 Echoes of Monologues, ANOMALY, Tokyo, Japan
2019 False Spaces, Tokyo Arts and Space, Tokyo, Japan
2019 Aichi Triennale 2019: Taming Y/Our Passion, Aichi Prefectural Museum of Art, Aichi, Japan
2018 Open Space 2018: In Transition, NTT InterCommunication Center, Tokyo, Japan
2018 Beyond Materializing, Tama Art University Art Theque Gallery, Tokyo, Japan
2018 Well-Lighted Watertank, Blockhouse, Tokyo, Japan
2018 Yebisu International Festival for Art & Alternative Visions 2018: Mapping the Invisible, Tokyo Photographic Art Museum, Tokyo, Japan
2017 Out of Instruments, Yamamoto Gendai, Tokyo, Japan
2017 Party, Oak Building, Tokyo, Japan
2017 Surfin, non-disclosure, Tokyo, Japan
2017 Malformed Objects, Yamamoto Gendai, Tokyo, Japan
그 외 주요 이력
2018- Part-time Lecturer, Faculty of Fine Arts, Tama Art University, Tokyo, Japan
2017-2020 Research Fellowship for Young Scientists DC1, Japan Society for the Promotion of Science, Tokyo, Japan
2015-2017 Part-time Lecturer, Faculty of Engineering, The University of Tokyo, Tokyo, Japan
2014-2017 Part-time Lecturer, Faculty of Architecture, Kogakuin University, Tokyo, Japan
2014-2017 Part-time Lecturer, Art Media Center, Tokyo University of the Arts, Tokyo, Japan
2014-2016 Course Assistant, Graduate School of Engineering, The University of Tokyo, Tokyo, Japan
주요 텍스트 및 출판
2023 "From a Bowl of Tea: Complex Simplicity at Noma Kyoto", SUB-ROSA, 15 April
2022 Seeing as though touching: Contemporary Japanese Photography vol.19, Edited by Miyuki Endo, Tokyo: Tokyo Photographic Art Museum
2022 αM Project 2020-2021: Halfway Happy, Edited by Arata Hasegawa and gallery αM, Tokyo: Musashino Art University Press
2022 "Crossing the Border of Deliciousness: Another Taste of Ugly Delicious", SUB-ROSA, 2 May ([Part I], [Part II])
2021 VOCA2021: The Vision of Contemporary Art, Edited by Committee for the VOCA Exhibition and The Ueno Royal Museum, Tokyo: Committee for the VOCA Exhibition and The Ueno Royal Museum
2020 "Like Looking From Zero Distance", Bitecho Web, 17 November ([Part I], [Part II])
2020 AICHI TRIENNALE 2019: Taming Y/Our Passion, Edited by The Aichi Triennale Organizing Committee, Aichi: The Aichi Triennale Organizing Committee
2020 TOKAS Project Vol.2: FALSE SPACES, Edited by Tokyo Arts and Space, Tokyo: Tokyo Arts and Space
2019 "Review: Soft Play", Bitecho Web, 3 December
2019 "A Painting as the Hybrid: on Kazuki Umezawa", Ecrit-O Web, 26 February
2018 "Politics of the Photographable: on Untitled by Wolfgang Staehle" in Pan-no-Pan 03, pp.14-31.
2018 "Photography after Photoshop: the Software of the Photographic Apparatus" in Instagram and Contemporary Image, Tokyo: BNN Inc., pp.85-105.
2018 "Photographic Objects: Dispositif on Walead Beshty’s Works", Loop Vol.8, pp.5-31
2018 "Execution-Value of Codes Under Post-Medium Condition of Post-Media", Journal of Institute of Advanced Media Arts and Sciences Vol.9, pp.100-111.
레지던시
2023 SeMA Nanji Residency, Seoul, Korea (Exchange Residency Program)
2023 ARCUS Studio, Ibaraki, Japan
지원 및 수상
2021 COVID-19 Special Grants, Toshiaki Ogasawara Memorial Foundation, Japan
2020 Grant Program for Contemporary Artists, Kumagai Masatoshi Culture Foundation, Japan
2020 Ikuo Hirayama Art Award, Ikuo Hirayama Art Fund, Tokyo University of the Arts, Japan
주요 비평 및 기사
2021 "Cooks and Aristocrats, and Their Forks and Mouths", Bitecho Web, 18 May
2021 "Art Thinking Food: Is a Food Processor a Part of Our Body?", The Asahi Shimbun GLOBE+, 20 March
주요 인터뷰
2018 "Interview with Kosuke Nagata", MASSAGE MAGAZINE, 7 May
서울시립미술관에서 운영하는 레지던시 프로그램 으로서 난지한강 공원 내에 유휴시설을 개조하여 2006년 개관하였습니다. 국내의 역량 있는 미술가 및 연구자를 양성하기 위한 지원프로그램으로서, <난지아트쇼> <비평워크숍> 등 전시 및 연구능력을 계발하는 프로그램, 국제화 추진을 위한 국제 레지던시 네트워크 활용과 다원화 된 교류를 위해 국제 입주작가 교환프로그램, 국내외 미술 전문가를 초청한 강연회 등을 운영하고 있습니다. 지난 2009년까지 난지미술창작스튜디오는 국내 젊은 작가에게 창작공간을 지원하고 작업할 수 있는 여건을 제공하면서 창작 스튜디오로서의 기반을 다졌고, 2010년을 기점으로 전시, 연구 및 학술, 교류로 세분화하여 체계적으로 지원하고 운영함으로써 프로그램의 면모를 갖추었으며, 2012년부터 다양한 프로그램을 운영하는 국제적인 레지던시 기관으로 발전하고 있습니다.
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